三月三，上巳节。在兰亭书法节的前一天晚上，由上海歌剧院创制与演出的原创舞剧《永和九年》首次亮相越城，这是国内首部全景式展现书法作品传世历程的舞剧。舞蹈演员以足尖点墨，再现中国书法的神韵和魅力，给绍兴观众带来了一场视觉盛宴。

　　足尖点墨演绎书法神韵

　　舞剧《永和九年》从现代年轻人“赓”游历会稽山，观摩《兰亭集序》，穿越回东晋永和九年（公元353年）三月初三那天开场，一群衣袂飘飘的魏晋雅士如从画中走来，赏心悦目，尤其是上海歌剧院舞剧团首席演员宋雨扮演的王羲之，以一袭白衣登场，气韵不凡。整个舞台布置非常“国风”，竹林幽幽，流水潺潺，观众仿佛置身于兰亭。

　　演员们体若游龙、袖如素霓、足尖墨舞，不断变化身姿、队形和肢体语言，在光与舞之间给予观众极大的意趣享受。悠扬的古琴声、清脆的竹笛声、空灵的箫声，在雄厚的弦乐映衬下好似天籁之音，令人沉醉。

　　序中著名的“之”字通过多媒体的意象呈现，与舞者变幻的水袖交相辉映，将王羲之泼墨挥毫《兰亭集序》时气定神闲、行云流水、酣畅淋漓的巅峰状态展现在观众面前。

　　如果说上半场以抒情的手法、诗化的气质、唯美的舞台还原生动的兰亭卷轴，下半场则以极具张力的艺术讲述作品传扬于后世的故事。

　　下半场的主角是“李世民”。在王羲之书法的一众拥趸中，他是头号粉丝，曾亲自为《晋书·王羲之传》写论，评价其书法“尽善尽美”，对于《兰亭集序》更是苦心搜罗。当“萧翼赚兰亭”的故事被“舞”出来时，台上的节奏感一下子紧张起来，推拉博弈之间张力拉满。大殿之上，李世民欲将《兰亭集序》传扬于世，多媒体幕中缓缓显现的“永和九年”向观众展示双钩填墨的临摹之法。

　　舞剧的最后，“创造者”王羲之、“传播者”李世民与“继承者”现代青年隔空相望，后之览者与前人“若合一契”，心灵相通。一瞬间，台下的观众也成了这动人的文化赓续传承中的一环。

　　书法是纸上的舞蹈，舞蹈是流动的书法，书法与舞蹈的相融相通，妙不可言。记者在演出现场看到，除了舞蹈爱好者、普通观众外，还有不少前来参加兰亭书法节的嘉宾前来观剧。

　　值得一提的是，本剧的音乐令人大加赞赏。《永和九年》的作曲吕亮，先前凭借诸多大热电视剧，如《知否知否应是绿肥红瘦》《清平乐》《琅琊榜2》等的原声作曲而出圈。他此次创作的舞剧音乐由交响乐队、传统民族乐器和现代音色三部分组成，选用了魏晋南北朝时期代表性的古琴为主奏乐器贯穿全剧。随着剧情推动发展，吕亮还加入琵琶、古筝、竹笛、箫、埙、二胡以渲染音色色彩。

　　演员感受书圣故乡之美

　　情随墨流，舞随情动。舞台上的精彩演出赢得了好评，场外还发生了很多趣事。

　　“印象最深的是第三章书写《兰亭集序》，整篇21个‘之’字，各不相同，演员用精湛的舞技演绎出细微的差别，呈现出酣畅淋漓之感。”90后舞剧爱好者晓薇看完后在朋友圈发了一段感想。

　　在越城上大学的小董从小学习书法。她告诉记者，自己去过好多次兰亭，最爱看兰亭的大白鹅，剧中有一段鹅与王羲之的双人舞，飘逸、灵动。

　　“无论是空间调度，还是演员的表演力、感染力，都具有一线水准。越城之前很少演出舞剧，能够欣赏这场水平如此之高，且和我们绍兴书法文化密不可分的剧目，很难得，希望以后这样的演出越来越多。”观众小袁说。

　　王羲之的扮演者宋雨在谢幕时说：“我们相聚在王羲之的故乡，很荣幸！”本剧的导演、编舞王亚彬，曾五次登上央视春晚舞台，是第一位受到英国国家芭蕾舞团邀请的中国编舞，也是一位书法爱好者。当天她虽然未亲临现场，但提前为该剧强力应援，希望观众能够喜欢该剧。

　　演出后，还举办了一场热闹的签售会，演员们热情地与观众合影、比心。在兰亭书法节开幕式上，《永和九年》又以男子群舞展现了“永字八法”之魅，魏晋文人之风。

　　兰亭书法学会副会长喻革良曾有幸参与《永和九年》舞剧的策划和讨论，演出当晚他很遗憾错过了，幸好在书法节开幕式上“补”上了。“把王羲之和‘天下第一行书’的故事搬上舞台，用艺术再现翩若惊鸿、矫若游龙的书法世界，再现魏晋名士放浪形骸、无所顾忌、纵酒享乐的群舞场面，亦书亦舞，舞中有书，书中有舞，极具潇洒流美的气韵感、痛快淋漓的节奏感。”喻革良说。

　　演出前一天，演员们还与古城来了场亲密接触，大家游览了小桥流水，探访了兰亭，加深了对这部作品的了解。饰演李世民的演员李盛钊说：“在绍兴见到了热情的观众，感受了浓厚的文化氛围！”饰演现代青年赓的演员文庚则表示，古城环境很好，来绍兴很开心，还想再来。

绍兴日报 记者 李颖 文 通讯员 董亮 胡卓君 摄